Отправлено: 12.04.07 11:34. Заголовок: Как это происходит и зачем?

Наконец-то открыл раздел,посвященный композиторству.
Давно хотелось пообщаться по этой теме.
Кто пробовал хотя бы раз сочинять? какие ощущения испытывали? что не получалось и, наоборот, в чем у вас были успехи?
-
Почему-то среди всех исполнителей не так много композиторов. Конечно,этим трудно заработать.
Особенно сейчас,когда за симфоническую музыку,к примеру,никто почти не заплатит,даже если она приличная(могут платить за рэп,клубняк,рок и т.д.)
Но дело даже не в деньгах. Неужели нельзя сочинять для себя,друзей и всех остальных. Просто,чтобы получить радость от самого процесса и от результата.
Так классно придумать произведение, которого еще не было! конечно,оно будет не идеальным,особенно в начале,но это не повод не сочинять!
К тому же со временем можно сочинять партии для своего инструмента и играть их.
Или,наконец,овладев аранжировкой, написать для какой-нибудь известной мелодии свои партии для блокфлейт,гитар,скрипок и т.д. и исполнить! Интересно!!
-
Да и вообще когда умеешь анализировать музыку,то на нее по-другому смотришь.
Я вот уже всегда(поймал себя на мысли) стараюсь в любом произведении подсознательно и сознательно понять структуру музыки,инструменты,ноты, форму произведения и т.д. Не всегда получается,естесственно. Не беда!
-
Вот главный совет всем начинающим композиторам.
Главное в произведении - мысли! нужно любыми способами их выразить. не пишите про ноты(на начальном этапе еще можно - для наработки навыков)
Вообще это сложно - выражать мысли звуками. Но со временем начинаешь лучше себя понимать.
НО! бывает так,что ты начинаешь сочинять и произведение само рождает в тебе определенные мысли!!!
Не бывает одного единственного правильного процесса сочинения музыки!!
Один великий композитор так описывал свой процесс сочинения(цитата не дословная):"Когда я хочу что-то сочинить, я сажусь за рояль и начинаю пребирать клавиши пока не найду 'голубой аккорд' ".
Но методы гениев еще никого не делали гениями! :-))
Ищите свой способ!
Может быть вам проще будет сочинять,перебирая ноты,может быть вы заранее в голове слышите музыку,которую надо записать,может еще что-то..
Кто и что думает по этому поводу?

 Отправлено: 10.01.09 18:19. Заголовок: Мне вот кажется,что ..

Мне вот кажется,что любой исполнитель - композитор,так как именно он определяет как будет звучать та или иная мелодия. Ведь ни один человек не может в точности передать другому человеку как должна звучать какая-то мелодия. У каждого свой взгляд и своя интерпретация услышанного. Это может выражаться в мельчайших деталях.
На мой взгляд даже исполнители традиционной музыки пропускают всё через себя. И это и есть настоящее творчество!

 Отправлено: 10.01.09 18:20. Заголовок: "Я отлично знала..

"Я отлично знала сольфеджио. Легко играла в любом темпе любые аккорды и любые их обращения. Быстро учила всякие стандарты. А как дело доходило до того, чтобы сочинить простенькую мелодию на простенький джазовый оборотец - все, ступор. А были ребята, которые путались в T,S,D,T, а блестяще импровизировали. Недолго, правда. Именно потому что им не хватало уже владения инструментом."

Согласен с Катей.
Я знал ребят, которые блестяще импровизировали, виртуозно владели ф-но. Там вопрос с фантазией не стоял, фантазии хватало на часы, которые они проводили вместе в джемах. Я слушал. Но, оба эти парня, посредственно учились в училище, в вуз тек и не поступили. Правда им это был не очень интересно, как мне сейчас кажется. Система обучения и в училище и дальше не приветствовала их способностей, педагоги, 100% которых не имели такого дара всего добивались сидением за инструментом, относились к ним в лучшем случае холодновато сдержанно. Вопросы стиля, фразировки, интонирования, пассажной техники, гармонического слуха у них были решены изначально. Среды для них не было. Если бы среди педагогов были такие же как они, это другое дело. Но их не нашлось. Эти ребята были автодидакты, как и Бетховен, если вспоминать кого-то из великих. Знать аккорды и их обращения, выучить связки и гармонические последовательности можно, можно бегло их показывать на уроке, но кому это интересно будет в зале? В зале другое - музыка как искусство. Да последовательности остаются, но всего лишь как часть подчиненная главному – живому звучащему музыкальному образу, который возникает из чего-то другого, а не из теоретических знаний.
С Катей полностью согласен.